劇本是一劇之本。夏衍在《寫電影劇本的幾個問題》一書中曾說，“一個劇的成敗，大部分系于劇本。”近日，中國電視藝術家協會、浙江省委宣傳部聯合主辦的“編劇高級研修班”在之江編劇村舉行，眾多知名編劇和學者薈萃一堂，探討在新影像新生態(tài)新現實語境下影視編劇創(chuàng)作的精品之路。

IP化生產邏輯的創(chuàng)新表達

IP化生產意味著影視工業(yè)的生產邏輯從生產制作方為主轉向以市場受眾方為主，從傳統(tǒng)的“編劇中心制”“導演中心制”“制片人中心制”轉向“受眾中心制”。顯然，IP化生產的“受眾中心制”，意味著影視創(chuàng)作在編劇階段就要考慮受眾的審美需求。當然，“受眾中心制”不意味著影視編劇一味迎合受眾的口味，近年來不少以IP和流量明星為核心的影視作品在市場上的崩盤，恰恰說明簡單挪用IP和流量明星的影視制作，正逐漸失去市場影響力與號召力。

真正爆款的影視作品，在注重IP化影視工業(yè)生產邏輯的同時，更注重影視的審美創(chuàng)新力。如電影《哪吒之魔童降世》的編劇在創(chuàng)作時一共寫過66版劇本，從優(yōu)秀傳統(tǒng)文化這一大IP中創(chuàng)造性地提煉出“我命由我不由天”的主題。劇集《繁花》改編自同名小說，編劇秦雯在接受采訪時說：“《繁花》的電視劇改編在保留原作精神的同時進行了許多調整和創(chuàng)新，我們通過這種方式嘗試探索和展現一個集中又豐富的故事宇宙。”與此同時，近年來諸如《流浪地球》《封神》《慶余年》等系列影視作品，均在注重IP生產邏輯的同時大膽創(chuàng)新。一些綜合性IP提供商，則開始嘗試IP全產業(yè)鏈開發(fā)，力圖打破文學、影視、動漫、游戲等之間的壁壘，探索一種對青少年受眾更具吸引力的跨媒介寫作新路徑。

熱點話題助力現象級敘事

微信、微博等社交媒體的流行，重構了影視劇創(chuàng)作和傳播生態(tài)。2015年電影《西游記之大圣歸來》之所以能夠從原來極低的排片量成功逆轉，以近10億票房成為中國動畫電影現象級的作品，社交媒體的“自來水”傳播可謂功不可沒。

近年來爆款影視作品的成功，恰恰就在于編劇策劃階段就高度關注現實生活的熱點話題，有效地激活社交媒體的關注，激發(fā)大眾的觀影熱情。如電影《抓娃娃》雖然從《楚門的世界》中汲取了創(chuàng)作靈感，但是編劇在創(chuàng)作中成功地植入了“望子成龍夢”這一本土熱點話題，喜劇敘事隱含了悲劇性的藝術張力。電視劇《不完美受害人》從第三方匿名報警的職場性侵案這一敏感話題破題，寫出了人物在覺醒歷程中的掙扎與救贖。

由熱點話題驅動而成為爆款的作品，其人物性格在現實生活的語境中可能是不完美的。恰恰是這種不完美，構成了劇作獨特的藝術張力，觸動了人們的生活痛點，引發(fā)或褒或貶的熱議。在這個意義上，因話題而成為現象級的影視作品，雖然沒有提出解決問題的完美答案，但其提出的問題，往往格外尖銳，客觀上有助于推動問題的解決。當然，必須指出的是，社交媒體這一功能同樣可能被資本市場綁架，或雇用網絡水軍而扭曲社交媒體的意見表達，或惡意圍攻正處于公映期間的影視作品。如何凈化社交媒體的生態(tài)環(huán)境，已引起了相關部門的重視。

現實主義美學的回歸與拓展

現實主義的回歸與拓展，是當前爆款影視劇創(chuàng)作的一個顯著特征。電視劇《人世間》注重采用貼近普通人的敘述視角，以真實生活的肌理還原社會轉型的滄桑巨變，編劇王海鸰在創(chuàng)作時說：“我們和導演團隊都希望電視劇的色調是溫暖的、明亮的。”劇集《我的阿勒泰》敘述了在都市生活圈中處處碰壁的文學女青年，在阿勒泰遼闊的森林、草原和湖泊中感受到生命的美好。電視劇《山海情》創(chuàng)作者在“土得掉渣”的現實生活中，挖掘出生命的溫情與燦爛，編劇王三毛發(fā)自肺腑地認為，“在現實主義領域里深耕，每一名成熟編劇充分展示自己，是創(chuàng)作熱情和才華的一個集中爆發(fā)。”

近年來爆款影視劇作的成功經驗昭示：唯有尊重觀眾的審美需求，敏銳把握時代社會的發(fā)展，深情表達我們對生活和文化的洞察，才可能創(chuàng)造出從高原走向高峰的影視作品。